Más importante del Reino Unido festival de música electrónica vuelve una vez más en los alrededores exuberantes de Houghton Hall. El idílico verdor de Englands mejor será el anfitrión de una gran cantidad de etapas y sonidos que se mantienen a cualquier conejito techno o psicodélica Rainbow Warrior entregado a sus selecciones sonoras de elección para un fin de semana.
Nuestro propio Darren Sangita (también conocido como Noodreem / Ashirvad) y Jon Sangita (también conocido como ESP) han sido invitados a compartir sus sonidos, tocando una mezcla de las selecciones favorecidas de su stashbag de los placeres auditivos en el mundo del dub, la electrónica ambient y la fusión del mundo, mezclan a la perfección con sus propias composiciones.
Después de haber jugado en los festivales de Glade muchos en años anteriores, podemos decir con certeza que esta será una reunión de las tribus de recordar. La promesa de grandes cosas se cierne en el horizonte. Prepárese para una elevación fuera Cósmico de proporciones épicas! Shanti Om.
Aquí hay una línea completa de los artistas que aparecen en el GLADE FESTIVAL 2012: -
Árabe dub es una edad avanzada concepto sónico, cuyo sonido se hace eco a través del tiempo las pirámides redondas tormenta de arena cargados. Dubsahara practica esta antigua forma de Cameltronica con estilo. Su reciente serie en el Festival de Sonica fue una excursión a través de los ultraworlds magistral, la navegación por ondas sinusoidales sinfónicos en movimiento etéreo. Se realizó un estudio en dinámica de fluidos y los patrones de inferencia de la geometría fractal hábilmente fusionados con melodías tradicionales árabes.
Disfrute de incienso, más sonoro del maestro de los mashups del desierto: - Isotantric por dubsahara
Maestro Margherita tiene un nuevo álbum titulado "Las Reglas marginales", lanzado en el sello italiano, Sonidos Blue Hour.
Maestro Margherita es un productor cuya música abarca electrodelic muchas dimensiones dentro de su mundo espectral. La ranura siempre presente de su música tiene por un espacio de exploración, siempre que abarca el movimiento y el flujo, a menudo en varias direcciones a la vez! Hay una variedad de estados de ánimo y los espacios en el álbum, desde Jazzed-up se rompe funkatronic a viajes espaciales ambiente de ensueño.
Un favorito absoluto es la majestad sublime de "Atesh (Hoele Remix)", que brilla y se balancea las corrientes sensuales thru de incienso y el humo a base de hierbas en una suave mística de la bienaventuranza sutil y ha estado constantemente en nuestras listas de reproducción. Echa un vistazo a el álbum y bueno, profundizar y comprar algunas canciones!
Proyecto de Experimentación Sonora tiene una nueva pista disponible exclusivamente en esta edición de la revista Dream Creación. Creación sueño se ha estado publicando noticias y opiniones de la música underground, las artes y la red de la conciencia en Londres desde la década de 1990. Es una revista para los soñadores hiperespacial, bailarines y Dakini psychedelicists surrealistas. Al reflexionar sobre el estado actual de la escena Psychedelic Trance mundial y deslumbrando con nosotros ideas y entrevistas de algunos de los líderes mundiales en la época de las luces de la música electrónica moderna.
Noodreem ha sido invitado a participar en este Festival Claro de años. El Glade se lleva a cabo 10, 11, 12 de junio de 2011 y es todo Electrónica del Reino Unido y el festival de música de baile con una determinada inclinación a los aspectos menos comerciales de la escena de música electrónica por lo tanto, garantizar la nueva música altamente experimental y temible. Encabezando esta Glade años son Trentemoller, Global Communications, Wetherall Andrés, Dreadzone, London Elektricity y Photek. Glade presenta tanto a artistas nuevos y establecidos y constantemente hace el esfuerzo para producir un mundo de clase, moderna tecnológica festival de la tribu.
Noodreem en el escenario Inspiral
Noodreem irán apareciendo en el escenario Inspiral más excelente en el último día del evento. Él se estrenará nuevas canciones y mezclas en Glade, compartiendo un ambiente psicodélico ethnotronic preciosa, un paracaídas sonoro para crear un aterrizaje suave después de las altas excepcionales durante el fin de semana! Él será el escenario contará con las luminarias del ambiente en todo el fin de semana como observador internacional, Ishq, Morris Mixmaster y Tripswitch.
ASHIRVAD es una gota en el océano de la dicha divina.
A través del poder y el misterio del sonido y la música se invoca aquí una ofrenda musical a los dioses. El proceso se inició a comienzos del milenio, con un llamado a compartir la magia cósmica majestuosa en la música, el trascendentalismo en el tono, la triptamina en el timbre, revalatory en el ritmo y meliflua en el estado de ánimo. Con la gracia de los dioses que comparten los frutos de nuestro trabajo con los habitantes de esta nuestra Earthnation.
Sonido sagrado impregna toda la historia de la cultura india. A partir de los antiguos himnos y mantras en sánscrito de los Vedas y los Upanishads, a la Edad Media Drupada, cortés khyal, Thumri amoroso, bhajans devocionales, Dhuns y kirtans. Ashirvad es un intento de tejer, algunos de los diversos elementos de sonido sagrado inherente a la mayoría espectro de la música de la India de una manera simpática con los modernos estilos tecnológicos.
Ashirvad es una serie de paisajes sonoros inspirados en Ragas de la India y diversos temas espirituales que le llevará en un viaje místico a los reinos trascendentales de esplendor monstruosa. Ravi Shankar dijo una vez: "Un Raga es el que los colores de la mente". Raga también puede significar la pasión emocional natural, espontáneo e intenso. A Raga es específicamente un tipo de fuerza viva en la forma de una disposición específica de las notas musicales, que contiene un modo estético de ser llamado Rasa.
es un viaje a través de espacios exóticos, inspirándose en los sentimientos de devoción de Bhairavi Raga. La intro ambiental se abre para los mantras auspiciosos con Sukhdev Mishra glorificar el santo nombre de 'Hari', seguido por Banerjee Gopal alabando a los gurús cósmicas del panteón védico con la invocación famosa, "Gurú Brahma, Vishnu Guru Guru Deva Maheshvara, Guru Sakshad Param Brahma, Tasmai Sri Guruve Namah". la guitarra gitana a continuación introduce un tema melódico de un popular Bhajan bengalí, "Bhaja Hure Mana" por el 16 ciento. Vaishnava poeta Govinda Das, que aconseja a su mente para ser devocional "Mi mente querido, acaba de tomar refugio en Sri adorando Nandanadan (Krishna), en cuya pies de loto no hay miedo ". El viaje nos lleva entonces a través de un vuelo místico de la fantasía de ensueño con el violoncelo, oboe, violín y un conjuro ambiente. La dinámica después se levantan con la insistencia dramática de una plantilla de Asia Central Gipsy, luego gira hacia el este de nuevo a través de Varanasi a las ranuras de Bengala. Al concluir nuestro viaje místico, nos encontramos con el éxtasis bardo Haradhan Das Baul, vagando por las orillas de la madre Ganga, cuestionando su estado de embriaguez divina con el final conmovedor, "Ki modo de cowalo Kishori?" "¿Qué intoxicante me has dado?".
es la pista con la sensación de la mayoría vive en la Ashirvad, dándole una sensación de vuelo libre. (Garuda es la alada, mitad hombre / ave portadora de Vishnu). El violín brillante y sobregrabaciones vocales fueron creados por Sukhdev Mishra después de grabar él también tablas tocando en vivo junto con la ranura de Mathura Das cadena de doce años, que fue concebida originalmente durante un atasco de que pasaron juntos en la cocina de amigos en Brixton en 2005. Sukhdev añadió también el estribillo principal de la composición y el ser un verdadero one man show, luego pulsaba el swaramandala. La composición básica de la guitarra era bastante simple, pero jugado en una secuencia de acordes abiertos en modo mixolidio, lo que permite tener Sukhdev divertido improvisar con el flujo , mediante el envío de bailar en un crescendo poderoso a través de un cambio maravillosamente espontánea de las inflexiones vocales y riffs deslumbrantes de su violín. Darren tiró de la grabación original de los archivos Sangita Studio cuando regresó de la India en 2008, y se dedicó a pulir y el establecimiento de la pista con el nivel al nivel de los ingredientes mágicos para mejorar el estado de ánimo dinámica, junto con las guitarras un poco más y la percusión de Mathura Das cuando por fin regresó a Londres dos meses después.
Disfrute de las narraciones visuales de viajes caleidoscópicos en este extracto de "El sueño de Garuda": -
Raga Bhairagi utiliza una escala melódica que contiene las notas utilizadas en el tradicional canto de mantras sánscritos como el Shukta Purusha, Vishnu Sahasra Nama y otros textos sagrados.La ranura de lujo palpitante, junto con la seductora flauta bansuri de bambú de juego de Shyan Kishori, nos seduce a un encuentro con el misterio primordial de un tiempo antiguo, como las voces inquietantes de Shirin Sengupta nos guían en la búsqueda de la visión sagrada para el núcleo de nuestro ser .
es una oda a la vitalidad única de Calcuta. Cal. ya que se conoce por sus residentes y afficianados, tiene probablemente más artistas, músicos y poetas per cápita que cualquier otra ciudad del mundo. También es la capital del estado de Bengala, y fue considerado una vez que la segunda ciudad más influyente en el Imperio Británico entero. Darren quería capturar los sentimientos de una joya desconocida de la escena musical subterránea de Calcuta, y al encontrarse con Gopal Banerjee se dio cuenta de que había encontrado un ejemplo perfecto del talento impecable que estaba buscando. Mathura Das y Darren las arregló para persuadir al reticente Gopal tímido en cantar junto con una pieza de ambient Darren había compuesto antes en su habitación de hotel. Y a pesar de los sonidos de la calle ocupadas fuera de su casa y con amigos una asistencia regular, Gopal logra por completo a sí mismo sumerja en el patetismo de mal humor de un Raga Purvi tipo de ALAP (intro.). A continuación, procede a introducir un ejemplo asombroso única de nadar en el néctar de la gloria de Maha Mantra de la famosa 'Hare Krishna' (nombres de Dios), con la profundidad mística y la devoción de un Rishi antigua (Sage).
LA VISIÓN
toma la forma de una luz tradicional de la composición clásica Thumri, mejorado con la sensibilidad tecnológica moderna. Hermosa voz Sukhdev Mishra, con un sólo unas pocas líneas de la poesía Hindi exquisito, representan un recuerdo romántico de los ojos del amante cumplir con pasión como si fuera la primera vez. El Sarangi alma de los ecos Haldar Dabashish con facilidad magistral y el refinamiento, ese momento mágico en el que la atracción magnética se mueve en los corazones de los amantes. El pulso rítmico acuosa, es el sonido de la doble de cuerpo de arcilla terminó bengalí mridang un tambor llamado "Sri khol ', maravillosamente interpretado por Pandit Govind en Navadwip, una ciudad santa en el río Ganges, situado a tres horas al norte de Calcuta. Déjese suavemente abrazada por los sonidos suaves de la "visión", mientras te relajas con suavidad en los flujos de néctar sagrado sonido hacia un océano infinito de las bendiciones celestiales.
ASHIRVAD
continúa el flujo suave con un conjunto Mirabai bhajan en el estado de ánimo la luz pastoral de una melodía popular Pahari (montaña). Mirabai fue una princesa de Rajput del siglo 16, que renunció a su estilo de vida real, debido a su intensa devoción amorosa de Krishna, convirtiéndose en uno de los santos, el poeta más famoso de la India del norte. El Dr. Ashwin Kalbag se inspiró en un tema melódico que se había desarrollado, a continuación, con amor creó su propia composición hermosa para acompañar a nuestro tema con su poema, que describe la relación inseparable de Mira tiene con su impredecible amante de Sri Krishna. Mira, finalmente implora a Krishna para que le permita ser un residente de Braj, (barrio residencial de Krishna), donde cada paso es una danza, cada palabra una canción y el sonido de su flauta divina siempre será su compañero constante.
EL VALLE DE AVALON
es una pieza evocadora instrumentales creadas originalmente en Glastonbury, el antiguo centro espiritual sagrado de Inglaterra en el país del oeste de Somerset. El sonido brillante de la guitarra Sadhu Seva recoger, junto con el arpa swaramandala, recuerda un antiguo arroyo, celta, burbujeando de un manantial sagrado, refrescando los huertos de manzanas verdes de este valle mística inmersos en el mito y la leyenda. El río de vida fluye del este a Goa, donde Eugenio Moriaty del ruso se une a nosotros en nuestro viaje con su sola toma solo de saxo es de extrañar, inspirado por Raga Bhairavi y se realizó en la India Shenai (India oboe), mientras que el estilo a caballo por las olas de la tabla, que une el pulso espiritual y líquida del flujo de la vida de Occidente a Oriente.
ALMA DE SEMILLAS
es una experiencia de vida mejora, como sumergirse en una refrescante piscina del néctar de la curación en un oasis de amplitud. Sumérgete en las profundidades en un reino exótico de tranquilidad, un Shangri-esotérica dentro de las regiones interiores de su corazón y descubrir la "paz que sobrepasa todo entendimiento". Debashish procede Haldar nos hipnotiza con su forma de tocar sarangi increíblemente intuitiva, espontánea creada en el acto mientras que la pista se estaba ejecutando sin siquiera escuchar antes. Algo que sólo un maestro de la música puede lograr. Debashish logra fusionar con tan poco esfuerzo y, naturalmente, con el tema Bhupali Raga, que su juego parece estar guiado por las manos de lo divino.
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